Друзья! Волгоградская областная детская художеcтвенная галерея продолжает знакомить вас с нашей виртуальной выставкой "Рисунки обо всём". Приятного просмотра!
Издавна труд пряхи почитался у всех народов. За прялку девочку сажали с семи лет. На рисунке Виктории Куприяновой девушка в русском сарафане прядёт пряжу при помощи старинной самопрялки с колесом, которое приводится в действие движением ноги. Изобретение такой прялки в XVIII веке значительно облегчило и ускорило труд пряхи. На рисунке Виктории девушка сидит на лавке около приоткрытого окна в помещении русской избы, пол которой устлан полосатым половиком. «Помогает» ей в работе рыжий кот.
Одним из величайших изобретений, подаренных тюркскими народами, по праву признана домбра. В Калмыкии под звуки этого щипкового музыкального инструмента исполняется древний эпос «Джангар». На рисунке Алтана Ошуркова музыкант одет в традиционный кафтан бешмет и повседневную круглую шапку. Он играет на трапециевидной домбре на фоне оранжевого заката и дерева с широким стволом и крупными ветками с редкой листвой. Несмотря на нехитрое устройство – корпус, длинный гриф и две струны, сыграть на домбре можно от простой мелодии до серьёзного классического произведения.
«Восточная мелодия», так называется рисунок Улесиковой Евгении из г. Волгограда. Он выполнен в технике черно-белой графики на яркой тонированной бумаге. На фоне каменной стены с проходом в виде арки изображена девушка в национальном костюме народов Средней Азии. Женская одежда этого региона отличалась красотой и изяществом. Как правило, она была многослойной, с разной длиной рукава, чтобы была видна красивая вышивка, выполненная хозяйкой наряда. Узоры не были случайными, по ним можно было узнать многое о человеке, о его статусе. Немаловажную роль играл и цвет тканей. В праздничных костюмах использовались шелк, бархат, парча с золотыми нитями. Традиционно женщины под длинными платьями носили штаны-шаровары, зауженные книзу, на ногах – своеобразные мягкие туфли без задника (ичиги). На голове, как правило, большой платок и шапочка - тюбетейка с богатой вышивкой. Обязательным дополнением были золотые и серебряные украшения. На своем рисунке юная художница еще изобразила и множество восточных кувшинов для воды - кумганов, с высокими горлышками, изящными носиками и ручками, изготовленных из металла и украшенных затейливыми узорами. Девушка протягивает кому-то навстречу руки, услышав, видимо, мелодию и знакомый голос.
Пёстрая, весёлая, многолюдная ярмарка была ярким событием в жизни русского человека, и не только местом заключения сделок, покупок и продаж, но и развлечений, народных гуляний. На рисунке Аскеровой Дианы изображена дореволюционная зимняя ярмарка. По диагонали рисунка расположен торговый ряд с прилавками, уставленными различной утварью. Здесь продаются разноцветные платки, одежда, валенки, сушёная рыба. Девушки, одетые в длиннополые платья, тулупы и платки с интересом разглядывают товар. Лицедейством и шутками потешают ярморочную публику – скоморохи.
На рисунке Кузьминой Кристины изображён сельский народный праздник Сабантуй. Его отмечают татары, башкиры и ещё некоторые народы тюркского происхождения, проживающие в Поволжье и на Кавказе. Проведение этого праздника связывают с успешным завершением весенне-полевых работ. Центром композиции рисунка является, установленный на просторном зелёном лугу, длинный шест с привязанными к нему разноцветными лентами. Этот весёлый праздник сопровождается массовыми угощениями, песнями, состязаниями. На переднем плане рисунка двое юношей держат блюдо с выложенным на нём горкой баурсаком. За ними четыре девушки в народных костюмах исполняют песню. Здесь же изображены шуточные конкурсы: состязание в беге с полными вёдрами воды на коромысле и бой мешками с сеном на скользком, неустойчивом бревне. Сабантуй – это праздник труда, здоровья, национального единства и дружбы.
Наша страна богата интересными местами, в которых сохранены частички истории. Мало кто знает сегодня о местонахождении древнего государства Волжской Булгарии и его истории. Ибрагимов Виктор своей жанровой композицией «Экскурсия в Булгарию» напоминает нам об этой давно ушедшей цивилизации. Волжская Булгария — это приволжское государство, существовавшее в 10-13 веках на территории современного Татарстана, которое растворилось, влившись в Золотую Орду. Сегодня в восстановленном виде древний город Булгар занесен в список всемирного наследия ЮНЕСКО. На работе мы видим жанровую сценку, изображающую туристов и продавцов сувениров, которые продают керамику, украшения, изготовленную в местных народных традициях. В одежде продавцов присутствуют элементы национальной татарской одежды. Девушка одета в расшитый жилет, который надевали поверх рубахи-платья и бархатную шапочку с вышивкой (калфак), у мужчины на голове традиционная тюбетейка. На заднем плане изображение древнего Минарета, высота которого составляет 15 метров, чтобы подняться наверх нужно преодолеть 45 очень высоких ступенек узкой винтовой лестницы. Если при спуске сосчитать все ступени лестницы минарета, то количество грехов будет уменьшено на сосчитанную цифру. Рядом с Минаретом нарисован еще один памятник архитектуры - «Черная палата», которая является символом незыблемости в веках. До сих пор ведутся споры о его предназначении: здание ли это суда, мечети или мавзолея. Бирюзовое небо, земля покрытая травой, зелень леса дополняют на рисунке красоту изображенного места.
Доронина Валерия из г. Волгограда на своем рисунке под названием «На китайской стене» изобразила группу туристов, осматривающих окрестности с Великой Китайской стены. Рядом с ними – экскурсовод в традиционном головном уборе, который в Китае называется «доули», что переводится как «шляпа на 10 литров». Это шляпа конической формы, сплетенная из сухих пальмовых листьев, с ремешком под подбородком, она защищает от солнца и дождя, а в прошлом ее использовали и в качестве вместительной емкости для воды. Экскурсовод – китаец рассказывает об истории строительства стены, о ее назначении, предлагает туристам полюбоваться прекрасными пейзажами вокруг. Великая Китайская стена считается символом стойкости китайского народа, ее протяженность около 9 тысяч километров, а со всеми ответвлениями и с несохранившимися участками - 21,19 тыс. км. Строительство оборонительной стены на севере Китая началось в III веке до н. э. для защиты от набегов древнего кочевого народа хунну. Для этого была задействована пятая часть всего населения страны, это примерно миллион человек за 10 лет основного строительства, это были крестьяне, солдаты, рабы и осужденные преступники. Со строительством Великой Китайской стены связано много легенд. Сегодня это визитная карточка станы. Каждый побывавший в Китае стремится увидеть эту достопримечательность.
Рисунок Лариной Полины из г. Волгограда называется «Японская богиня света». На фоне пейзажа с рекой, деревьями и цветами на берегах, пагодой изображена японская женщина с раскрытым ярким зонтом. Пагода в Японии – неотъемлемая часть культурного наследия и ландшафта. Без нее трудно представить Японию. Пагода одновременно и величественна, и уютна, и загадочна, и празднична. Ее вид на фоне пейзажа дает внутреннее умиротворение, ощущение покоя. Классическая многоярусная пагода – это обычно храм, но иногда - дворец, музей, где хранятся религиозные и другие ценности, потому ее называют башней сокровищ. Японская богиня света носит имя Маричи, у японцев она отождествляется с семью звездами созвездия Малой Медведицы, ее часто изображают едущей на колеснице, запряженной семью кабанами. Маричи является защитницей от опасностей, несчастья и зла, от разбойников, стихийного бедствия, ей поклонялись как богине богатства и процветания, а также она помогает в решении разногласий. На рисунке могущественная богиня изображена молодой женщиной во время утренней прогулки.
На этот раз нам предоставилась возможность познакомиться с творчеством юной художницы Чмиль Валерии из г. Липецка. Мы видим пейзаж, рассказывающий нам о суровой северной природе, где красота природного ландшафта поражает наше воображение, даже есть ощущение ветреной погоды. На рисунке изображен скальный пейзажный Парк Монрепо на берегу бухты Выборгского залива, на острове Твердыш в северной части г. Выборга. На втором плане на скалистом берегу изображена Капелла «Людвигштайн», которая является символ парка Монрепо. Капелла была построена в период между 1822 и 1830 архитектором Ч.Х.Тэтама. На первом ярусе находились витражи и бюсты Л.Г.Николаи и его супруги. По внутренней лестнице, которая имеет отдельный вход, можно подняться на открытую видовую площадку. Редкой красоты скальный пейзажный парк XVIII-XIX веков расположенный на землях бывшего частного поместья, владельцами которого на протяжении 150 лет были бароны фон Николаи, служившие России на поприще просвещения и дипломатии. Ландшафт острова Твердыш, на котором находится музей-заповедник, уникален. Скалы острова являют собой мощные выходы гранита на поверхность, а их живописный и необычный рельеф сформирован ледником и землетрясениями. Вот в таком удивительном месте и был создан парк Монрепо, сразу прославившийся как один из самых красивых парков Европы. И это сочетание необычной природы и вдохновенной романтики пейзажного парка придает Монрепо особую притягательность.
А вот работа юной художницы Рубановой Элины из г. Казань. Мы видим рисунок, который можно отнести к жанру городского пейзажа. Художник в какой-то мере волшебник. Он может нарисовать весь круг явлений жизни: мир, что его окружает, и то, что он никогда не видел. Рисуя, можно изобразить будущие и прошедшие события. Юный художник выбирает то, что ему интересно, что его волнует. Романтический настрой в работе Элины переносит нас в ночной город Казань. Что может быть более загадочней, чем ночная прогулка по крыше, да и еще с верным другом рядом. Перед глазами открывается панорама ночного города, мелькают тысячи огней проезжающих автомобилей, горящий свет в окнах домов, загадочные облака в ночном небе освещены яркой луной. Вся работа пронизана любовью к своему родному городу Казани, который, хочется еще сказать, является республикой Татарстан, одим из самых многонациональных городов России, расположенном на левом берегу реки Волги, при впадении в неё реки Казанки. Казань называют «перекрестком Востока и Запада». Еще город имеет зарегистрированный бренд «Третья столица России».
На рисунке Поповой Карины из г.Дубовка под названием "Мексика"представлены достопримечательности этой страны. Работа выполнена гуашью в декоративной манере. На первом плане – портрет женщины в платье с яркой вышивкой, покрытой головой и красными украшениями. В руке она держит олья – глиняный горшок с традиционным орнаментом. Особенность такой керамики состоит в том, что ее изготовляют не на гончарном круге (древние индейские народы не знали колеса), а лепили по частям, используя в качестве инструментов початки кукурузы, кожуру тыквы. На фоне ярко–голубого неба, среди кактусов и агавы возвышается пирамида, загадочный и таинственный памятник древней цивилизации. Археологи и историки до сих пор спорят об их истинных строителях. Также на рисунке можно увидеть другие вещи, связанные с той удивительной страной. Это и сомбреро – «шляпа – тень», и гитаррон – большая мексиканская бас-гитара, и яркая маска - калавера для праздника «День мертвых», одного из самых необычных праздников, посвященных памяти усопших родственников. Исторически в Мексике сложилось иное отношение к смерти: смерть – это продолжение жизни в ином мире, поэтому мертвых не поминают, а встречают с радостью, ведь покинувшие этот мир родственники могут в этот праздник навестить их. Юной художнице удалось создать точный портрет Мексики - экзотической страны с богатой культурой и историей, глубоко уходящей в тысячелетия.
Дорогие друзья, а сейчас открываем шкатулку с драгоценностями древнего города на территории Русского Севера - это Великий Устюг. Рисунок Степановой Александры помогает нам прикоснуться к прекрасному. На нем изображена группа туристов осматривающая достопримечательности Михайло-Архангельского собора, древнейшего из монастырей Великого Устюга. Он был основан монахом Киприаном в 1212 году. Это наиболее полно сохранившийся монастырский комплекс, который был построен на месте ранее стоявшей в монастыре деревянной церкви, его основные каменные сооружения относятся к середине ХVII века. На фасаде можно увидеть уцелевшие фрагменты фресок. Великий Устюг - это город храмов и монастырей. Старожилы еще помнят времена, когда их было сорок. Сегодня осталось только 26. Но они - настоящее украшение города. За время своего многовекового существования Устюг не раз отражал нападения вятичей, двинян, поляков, литовцев, подвергался пожарам и наводнениям, но тем не менее сохранил до наших дней свою богатую историю, свой облик, сложившийся на протяжении веков. Многие знают, что именно здесь живёт наш русский Дед Мороз, вполне реальный, хоть и сказочный, персонаж. И вообще городу есть чем гордиться, он раскрывает свои тайны не сразу и не всем, а только тем, кто стремится к открытиям, любит и ценит красоту, чувствует жизнь вокруг.
Ярославнами именуют себя все жительницы Ярославля и его окрестностей. Этот город с тысячелетней историей, в котором сохранилось множество архитектурных памятников старины, расположен в центральной России. Ярославна на рисунке Самойловой Оксаны изображена на фоне цветочного луга, между двух стройных берёз, одетая в традиционный праздничный наряд. На ней – длиннополый, синий, косоклинный сарафан, лиф которого отделан богатой вышивкой и белая рубашка, затейливо расшитая по оплечью. Составные элементы убранства костюма позволяют нам понять социальный статус хозяйки, как замужней женщины, так как поверх сарафана повязан по талии передник, обильно украшенный декором с определёнными символами, а голову венчает красный кокошник с округлым гребнем, с верхушки которого спускается розово-голубая фата. Её красочный и плавный силуэт производит впечатление величавости. А улыбка на лице излучает приветливость и добродушие.
«Поморье» – так назывался в старину Русский Север, раскинувшийся по берегам Белого и Баренцева морей, рек Онеги, Северной Двины, Мезени и Печоры. Здесь живут потомки поморов – северного народа, в котором сплелись русские, скандинавские и финно-угорские корни. В условиях суровой природы они занимались мореплаванием, добычей соли, жемчуга, вели внешнюю торговлю. Но основными промыслами поморов являлись ловля рыбы и охота на зверя. На переднем плане рисунка Булочниковой Анастасии изображён рыбацкий карбас. На нём отец с сыном, одетые в подпоясанные русские рубахи навыпуск и тёмные брюки, заправленные в сапоги - достают из невода рыбу. За ними нарисован красочный пейзаж, где линия горизонта разделяет всполохи жёлто-оранжевого неба и холодную сине-голубую рябь водной глади.
Яркая, нарядная работа Коптеловой Виктории из Ульяновска называется «Мостик для влюбленных». Работа выполнена в декоративной манере. В ней мы не увидим перспективы, плановости, объема изображения, но есть эмоциональная выразительность, чистая цветовая гамма, музыкальность линейных ритмов. Так могут рисовать дети еще не знающие законов и правил академической живописи и профессиональные художники, сознательно отказывающиеся от этих правил. Так рисовали Анри Матисс, Поль Гоген, Пабло Пикассо. На работе изображены две пары новобрачных, стоящих на «Мосту влюбленных». Мосты с таким же названием можно встретить во многих городах мира. Например в Париже, Мюнхене, Венеции, Флоренции, Тюмени. Разноцветные прямоугольные пятна вокруг нарисованного моста образуют своеобразный узор. Так автор условно изобразил замки, которые вешаются на ограде моста, как символ вечной любви. Композиция работы симметрична и отличается ясной простотой. Работа по-детски непосредственна, а автору присуще природное чувство гармонии.
Иван Купала, Иванов день или Купальская ночь-так называется народный праздник восточных славян, который изобразила на своём рисунке Андриянова Анастасия. Перед нами юноши и девушки в русских народных костюмах, взявшись за руки водят хоровод вокруг большого костра, разведённого на берегу реки. За рекой видны деревенские избы со светящимися окошками и густой лес на фоне звёздного ночного неба с луной и белыми облаками. Иван Купала-один из самых романтических и таинственных народных праздников. Отмечать его начали ещё в языческой древности. У восточных славян он приходился на день летнего солнцестояния 24 июля. Но после введения григорианского календаря дата сместилась на 7 июля. По традиции праздник начинали отмечать с наступлением ночи-люди проводили множество ритуалов и обрядов, связанных с водой, огнём и травами. Считалось, что в ночь на Иван а Купала огонь приобретает особую очищающую силу, поэтому обязательным атрибутом праздника был костёр. Его делали очень большим и высоким, чтобы полыхал, как солнце. Вокруг костра водили хороводы, пели, танцевали. А когда огонь костра становился меньше, молодые парни и девушки начинали прыгать через костёр, чтобы излечиться от хворей, защититься от дурного глаза и нечисти. В ночь на Ивана Купала главной традицией было обязательное купание в воде, так как вода в эту ночь считалась целебной и помогала приобрести хорошее здоровье. В волшебную купальскую ночь целебными становились травы и растения, приобретая особую силу. Травники и знахари на рассвете шли собирать чудодейственные травы, покрытые целительной купальской росой. На протяжении многих веков люди трепетно хранят и оберегают этот жизнеутверждающий волшебный праздник с его обрядами и традициями.
На рисунке Шелкунова Артемия «Караван» из г.Волгограда мы видим бескрайнюю пустыню под ослепительно - белым солнцем на ярко-голубом небе. Среди песчаных барханов пролегает долгий путь каравана, кругом один песок, палящее солнце, и не видно воды. Караван среди песков – это верблюды, нагруженные тюками товаров и бесстрашные люди, умеющие находить дорогу, там, где ее, кажется, и нет. Пустыню часто сравнивают с морем, барханы – с волнами, а верблюдов называют кораблями пустыни. Это удивительные животные, только они могут преодолеть это море песка почти без воды и еды, их ноги устроены так, что не вязнут в песке, они сильные, выносливые и могут перевозить на себе грузы и людей. А еще в пустыне можно увидеть мираж - оптическое явление, поток света, отраженный от предметов, зданий, растений, находящихся за горизонтом, преломляется в горячих воздушных слоях вниз, вверх, снова вниз, в пути не раз отражается и возвращается. И перед путешественниками предстают фантастические движущиеся картины, города, полные жизни, озера с живительной влагой, путники к ним стремятся, но мираж исчезает, и снова песок, губительная жара. Именно это природное чудо и изобразил юный художник на своем рисунке. Так что же такое мираж - обман и гибель для путников, или надежда, что там, дальше есть вода, люди, а значит жизнь.
Рисунок Симонян Никиты называется «На страже», он посвящен морякам, охраняющим границы нашей великой Родины в глубинах морей и океанов на подводных лодках. Служить на подводной лодке, быть подводником очень непросто, это значит рисковать жизнью каждый день, в замкнутом пространстве подводной лодки нет права на ошибку, а это означает постоянные тренировки. Там служат истинные профессионалы, от одного человека может зависеть судьба всего экипажа. Очень важна также преданность службе, среди подводников нет случайных людей. Автономное плавание может продолжаться месяцами, и нельзя выйти из лодки, чтобы вдохнуть свежий морской воздух, увидеть восход солнца, услышать крики чаек. А на рисунке Никиты изображен удивительный мир, окружающий подводную лодку, яркие рыбы, осьминоги, медузы и другие обитатели царства Нептуна, где приходится нести нелегкую службу нашим морякам - подводникам.
